21ª Mostra de Teatro de Almada / 2017

Teatro Extremo

CIRCUITO HABITUAL

17 NOVEMBRO | SEXTA | 21H00 | M/12 | 60'

TEATRO-ESTÚDIO ANTÓNIO ASSUNÇÃO

foto@Vítor Cid

“A verdade é sempre inverosímil.”

Um Alto Comissário da Administração Interna interroga um denunciante, cidadão zeloso e dedicado. Percebemos pouco a pouco que a conversa está desde o início armadilhada, mas por qual deles?

O Texto leva-nos até ao interior da lógica impiedosa e absurda que rege a actividade “habitual” de um regime prisioneiro dos seus próprios mecanismos.

Jean Claude Carrière descreve os meandros obscuros do poder, da negação do individuo, da ambiguidade das relações de força, numa escrita cerrada, precisa e muito eficaz na qual reconhecemos o argumentista de Buñuel e de Milos Forman e a profunda capacidade de reflexão do adaptador de Mahabharata e do autor da Controvérsia de Valladolid.

FICHA ARTÍSTICA E TÉCNICA

Autor: Jean-Claude Carrière

Tradução: Fernando Jorge Lopes

Encenação e Cenografia: Rita Lello

Interpretação: Fábio Ferreira e Fernando Jorge Lopes

Figurinos: Arminda Moisés Coelho

Desenho de Luz: Daniel Verdades

Sonoplastia: Rita Lello e Fernando Jorge Lopes

Voz Off: Selma Diniz

Direção Técnica: Celestino Verdades

Assistência de Cenografia e Adereços:  Maria João Montenegro

Montagem e Construção de Cenografia: Celestino Verdades, Daniel Verdades e Maria João Montenegro 
Operação Técnica: Daniel Verdades  e Maria João Montenegro

Direção de Produção: Sofia Oliveira

Assistência de Produção: Josefina Correia e Paula Almeida

Comunicação e Assessoria de Imprensa: Nádia Santos

Promoção: Victor Pinto Ângelo

Fotografia: Vítor Cid

Apoio: Câmara Municipal de Almada

48ª Criação do Teatro Extremo

20ª Mostra de Teatro de Almada / 2016

Teatro Extremo

“RETRATOS”

20 NOVEMBRO | DOMINGO | 22H30 | M/12 | 90'

TEATRO-ESTÚDIO ANTÓNIO ASSUNÇÃO

foto: Vítor Cid

A invulgar Família Barata com um negócio em crise convoca uma reunião para encontrar soluções e decide invocar os antepassados. Com a intervenção do público tudo faz para os trazer aos nossos dias e reanimam Bocage, Camões, Fernando Pessoa, a Marquesa de Alorna, Guerra Junqueiro, Antero de Quental e Eça de Queirós que nos trazem a sua visão sobre o nosso país. Uma comédia que propõe divertir e surpreender a assistência.

“Retratos”, 43ª criação da companhia, integra o ciclo Sem Rei nem Roque que o Teatro Extremo desenvolve para público a partir dos 12 anos, sobre a recuperação da História de Portugal vista à luz do presente, onde se retratam, através do divertimento, diferentes épocas da nossa história.

Estreado em 2013 no espaço do Teatro Extremo, esta nova montagem irá adequar-se às condições próprias do Teatro-Estúdio António Assunção, proporcionando uma reescrita cénica da obra.

E para quem já viu, os motivos de interesse não acabaram para assistir a a este espetáculo do Teatro Extremo.

FICHA ARTÍSTICA E TÉCNICA

Criação Coletiva | Coordenação: Fernando Jorge | Interpretação: Bibi Gomes, Fernando Jorge Lopes, Francisca Lima, João Dacosta, Rui Cerveira | Desenho de Luz: Celestino Verdades | Figurinos e Adereços: Arminda Moisés Coelho

Música Original: João Dacosta | Figurinos e Adereços: Arminda Moisés Coelho

Movimento: Maria João Garcia | Animação Vídeo: Manuel Barrisco | Design Gráfico: P2F atelier | Registo Vídeo: João Varela | Fotografia: Vítor Cid

19ª Mostra de Teatro de Almada / 2015

Teatro Extremo

“EINSTEIN”

13 NOVEMBRO | SEXTA | 21H30 | M/12 | 65’

TEATRO-ESTÚDIO ANTÓNIO ASSUNÇÃO

A celebrar o Ano Internacional da Luz, o Teatro Extremo apresenta “Einstein”, dez anos após a sua estreia em Almada. O primeiro espetáculo do ciclo EmCena a Ciência, que inclui “Maria Curie” e “Depois de Darwin”, em que Fernando Jorge Lopes, o diretor artístico do Teatro Extremo, interpreta Albert Einstein na noite do seu septuagésimo aniversário, em 1949. Ao longo da peça, Einstein conversa com o público a quem revela a história da sua vida, a sua origem judaica, a sua infância e juventude, o seu relacionamento familiar, o domínio nazi na Alemanha de 1930 e explica as suas teorias sobre o universo, com humor e simplicidade.

FICHA ARTÍSTICA E TÉCNICA

Autor: Gabriel Emanuel (Gordon Weiseman)

Versão Portuguesa: José Henrique Neto

Dramaturgia e Encenação: Sylvio Zilber

Assistência de Encenação: Isabel Leitão

Interpretação: Fernando Jorge Lopes

Cenografia e Adereços: Arminda Moisés Coelho

Assistente de Cenografia: David Oliveira; Figurinos: Alice Rolo; Consultor Musical: António Vitorino Rocha

Desenho de Luz: Celestino Verdades

Desenho de Som: Sérgio Moreira

Fotografia: Sandra Ramos

Produção Executiva: Sofia Oliveira / Teatro Extremo

Estrutura Financiada pela SEC/DGArtes, CM Almada e JF do Concelho de Almada

18ª Mostra de Teatro de Almada / 2014

Teatro Extremo

“DEPOIS DE DARWIN” M/12

8 NOVEMBRO | SÁBADO | 21H30

TEATRO EXTREMO

foto Vítor Cid

Integrado nas comemorações dos 20 anos de atividade, o Teatro Extremo apresenta “Depois de Darwin”, um novo espetáculo do ciclo EmCena a Ciência com encenação de Ana Nave que se segue a “Einstein” e “Maria Curie”.

Em “Depois de Darwin”, dois actores e uma encenadora desempregados decidem arriscar num projecto comum. Estrear umespetáculo sobre a jornada científica à volta do mundo realizada por Charles Darwin e a sua relação com o comandante do navio “Beagle”, o Capitão Robert FitzRoy. Esta expedição origina uma relação tempestuosa entre o capitão puritano, crente na origem divina do ser humano e o jovem cientista por si escolhido para ilustrar a expedição, que ao presenciar a natureza interroga as suas próprias certezas. Em paralelo, a história resvala para uma narrativa colateral situada entre os intérpretes do próprio objeto teatral que os obriga a sair dos seus papéis e questionar a sua participação num projecto desta natureza tendo em conta o mundo de que fazem(os) parte. Um choque entre duas formas de ver o mundo.

FICHA ARTÍSTICA E TÉCNICA

Autor: Timberlake Wertenbaker

Tradução: José Henrique Neto

Adaptação: Oswaldo Mendes

Dramaturgia: Ana Nave e Rui Silvares

Encenação: Ana Nave

Interpretação: Bibi Gomes, Fernando Jorge Lopes e Rui Cerveira

Concepção Plástica: Rui Silvares

Movimento: Félix Lozano

Luz: Daniel Verdades

Sonoplastia: Sandro Esperança

Vídeo: Paula Rosa

Operação de Luz, Som e Vídeo: Maria João Montenegro

Fotografia: Vítor Cid

Grafismo: P2F

Produção Executiva: Teatro Extremo

17ª Mostra de Teatro de Almada / 2013

10 NOVEMBRO | DOMINGO | 11H00

TEATRO EXTREMO

Teatro Extremo

OS BARRIGAS E OS MAGRIÇOS | M/6  conversa com o público no final do espetáculo

Através de poderosas imagens, Álvaro Cunhal conta às crianças a luta travada pelos Magriços por uma vida liberta da opressão dos Barrigas e a revolta dos Magriços que levou ao derrube dos Barrigas em 25 de Abril de 1974. A presente versão cénica evolui em dois discursos complementares: o discurso narrado e o discurso visual pela manipulação de imagens, formas e objetos. Juntos fazem a ponte entre passado, presente e futuro.
Este espetáculo é uma parceria entre o Teatro Extremo e o Teatro Fórum de Moura integrado nas Comemorações do Centenário do Nascimento de Álvaro Cunhal e apresenta-se na Mostra de Teatro de Almada precisamente cem anos após o nascimento de Álvaro Cunhal (10 de Novembro de 1913).

FICHA ARTÍSTICA E TÉCNICA

Autor: Álvaro Cunhal 

Encenação: Jorge Feliciano

Dramaturgia: Jorge Feliciano e Catarina Pé-Curto

Interpretação: Luís Mouzinho

Figurinos: Catarina Pé-Curto

Cenografia e Grafismo: Catarina Pé-Curto Fotografia: Teatro Fórum Moura

Produção Executiva: Parceria Teatro Extremo/Teatro Fórum Moura

TEATRO EXTREMO

SALAMALEQUE

DE FERNANDO JORGE LOPES

18 NOVEMBRO, DOMINGO, ÀS 16H00

TEATRO EXTREMO

M/4

Encenação, Interpretação e Dramaturgia Fernando Jorge Lopes

Figurinos Alice Rolo

Fotografia Vitor Cid

Grafismo P2F atelier

Desenho e Operação de Luz Celestino Verdades

Som Celestino Verdades, Fernando Jorge Lopes

Operação de Som Celestino Verdades

Adereços Ana Taipas, Élio Antunes, Fernando Jorge Lopes

Coreografia Afonso Guerreiro

Produção Executiva Sofia Oliveira

42ª criação do Teatro Extremo - estrutura financiada pela SEC/DGArtes e Câmara Municipal de Almada

Salamaleque é um espetáculo de teatro para público familiar que reaviva lendas populares e a tradição do contador de histórias mágicas contadas de gerações a gerações.

Um contador de histórias árabe conta uma lenda que narra a história de amor entre um rei e uma donzela do longínquo norte. À medida que o contador de histórias vai desenvolvendo o fio condutor desta lenda, o seu próprio imaginário transporta a sua narração para um outro conto sobre ladrões, sábios, tesouros e encantamentos… Baseado nos contos populares A Lenda das Amendoeiras em Flor e A Lenda do Ladrão da Vida e da Morte.

SOBRE O GRUPO (www.teatroextremo.com)

Fundado em 1994 em Almada, o Teatro Extremo é uma companhia que desenvolve a criação, consolidação, amplificação de hábitos de fruição estética e formação de novos públicos. Em 1999 adquiriu um espaço próprio com o apoio da Câmara Municipal de Almada, onde foram realizadas obras de beneficiação em 2008 assinadas pelo Arquitecto João Lima. Até 2012, levou à cena 42 espectáculos, em produção própria ou em co-produção, essencialmente, na dramaturgia contemporânea. Além fronteiras, apresentou-se em Espanha, França, Alemanha, Itália, Inglaterra, Brasil, Cabo Verde e Índia. Organiza desde 1996 Sementes – Mostra Internacional de Artes para o Pequeno Público e desenvolve um Serviço Educativo com iniciativas de captação/sensibilização do público e aposta na formação. Estrutura financiada pela SEC/DGArtes e Câmara Municipal de Almada, é membro da ATINJ – Associação Portuguesa de Teatro para a Infância e Juventude. Em 2002 foi-lhe atribuído a Medalha de Prata de Mérito Cultural da Cidade pela Câmara Municipal de Almada.

Teatro Extremo

QUANDO AS MÁQUINAS PARAM
de Plínio Marcos M/12
3 Abril 2011, domingo 21h30
Teatro Extremo
(conversa com público no final)


Encenação Fernando Jorge Lopes Intérpretes Bid Lima e Francisco Pellé Dramaturgia Arimatan Martins Figurinos Bid Lima Fotografia Margareth Leite Grafismo Chico Fialho Desenho de Luz Celestino Verdades Cenografia Gualberto Junior Coreografia Fernando Freitas Sonoplastia e Banda Sonora José Dantas Operação técnica Celestino Verdades/Élio Antunes Produção Executiva Francisco Pellé/Sofia Oliveira Co-produção Teatro Extremo/Grupo Harém de Teatro (Brasil)

Quando as Máquinas Param retrata o quotidiano de um jovem casal em busca da “felicidade”, mas que empurrados por uma insustentabilidade financeira são conduzidos à insustentabilidade dos afectos. O texto de Plínio Marcos, tendo como mote o desemprego e a condição feminina, é de uma actualidade avassaladora sobre a frágil condição humana. Segunda co-produção lusófona Teatro Extremo/Grupo Hárem de Teatro (Brasil), esta peça foi contemplada com o Prémio de Teatro Myriam Muniz, atribuído pela Funarte - Fundação Nacional de Artes do Brasil. Com direcção de Fernando Jorge Lopes, director artístico do Teatro Extremo, conta com a interpretação de Francisco Pellé, director do Harém e do Festluso - Festival de Teatro Lusófono, e de Bid Lima, actriz empossada em 2011 Presidente da Fundação Cultural do Estado do Piauí. A peça apresentou-se em 2010 no Brasil e em Cabo Verde, no Festival Internacional de Teatro Mindelact. Em 2011 a peça fará uma digressão nacional em Portugal.

Fundado em 1994 em Almada, o Teatro Extremo é uma estrutura financiada pelo MC/DGArtes e pela CMA. Até 2010, levou à cena 40 espectáculos, em produção própria ou em co-produção, essencialmente, na dramaturgia contemporânea. Além fronteiras, apresentou-se em Espanha, França, Alemanha, Itália, Inglaterra, Brasil, Cabo Verde e Índia. Organiza desde 1996 “Sementes – Mostra Internacional de Artes para o Pequeno Público”. Desenvolve um Serviço Educativo com iniciativas de captação/sensibilização do público e aposta na formação. É membro da ATINJ – Associação Portuguesa de Teatro para a Infância e Juventude. Em 2002 foi-lhe atribuído a Medalha de Prata de Mérito Cultural da Cidade pela Câmara Municipal de Almada.

Próximos espectáculos: 18 a 21 de Fevereiro de 2010

Almada, 16 de Fevereiro de 2010

A edição de 2010 da Mostra de Teatro de Almada entra na sua terceira semana com a peça O Tesouro, uma apresentação do Teatro Extremo – Associação Cultural, dia 18, quinta-feira, às 21h30, no Auditório Fernando Lopes Graça. Trata-se de um "Poema em Movimento" de Manuel António Pina, encenado por Fernando Jorge Lopes. Neste espectáculo, uma turista visita um lindo país de clima agradável, mas os seus habitantes parecem ser um povo infeliz e solitário, aparentemente sob o peso de uma misteriosa tristeza. Que teria acontecido? “Vozes sussurravam, na noite, que aquele povo tinha perdido o seu mais valioso tesouro: a Liberdade.”

A 19 de Fevereiro, às 21h30, na Casa Municipal da Juventude de Cacilhas – Ponto de Encontro, o Teatro ABC.PI apresenta A Chuva, um espectáculo encenado por Laurinda Chiungue, a partir de “Estava em Casa e Esperava que a Chuva Viesse”, de Jean-Luc Lagarce, onde três jovens mulheres, entre a vida e a morte, travam uma luta interior com a existência, procurando sobreviver àqueles que morrem ou se deixam morrer. “Elas resistem e revelam-se enquanto a vida acontece”, lê-se na sinopse da peça.

A 20 de Fevereiro, sábado, duas ESTREIAS em simultâneo:

- no Auditório Fernando Lopes-Graça, às 21h30, o Teatro A Todos sobe ao palco para apresentar Génova 01, de Fausto Paravidino, um relato feito logo após as manifestações contra o G8 em Génova, Itália. O texto põe em confronto diferentes versões sobre a responsabilidade da morte de um rapaz, sobre um mundo que se acredita possível sem a violência, a prepotência, a manipulação e o medo. Este espectáculo será precedido pela animação Memória Viva Ou (Sabemos, Vimos, não Podemos Ignorar!), que resulta de ateliês de teatro abertos a alunos da Escola Secundária do Monte de Caparica e da Universidade Sénior de Almada (USALMA), integrados no projecto LÍNGUA, CULTURA, CIDADANIA – ALReP (Almada Referencial do Ensino do Português);

- no Salão de Festas da Sociedade Filarmónica Incrível Almadense, às 21h30, o Cénico da Incrível Almadense apresenta A Conferência e a Crítica do Tempo em Duo. O espectáculo inicia-se com uma “conferência” que, por diversos imprevistos, não chega a acontecer. Excedido o tempo, tem de dar lugar à apresentação da peça “A crítica do tempo em duo”, sobre um casal de brasileiros, emigrantes em Portugal, que tentam exaustivamente obter sucesso profissional.

21 de Fevereiro, domingo, começa com o espectáculo-workshop Memórias de Embalar, de António Rocha. Esta produção da Armadilha (Associação de Teatro e Música com Cultura) sem texto, nem enredo, desenrola-se à volta de canções instrumentais e muito movimento. Essencialmente destinado a bebés e crianças até aos 3 anos, com a participação dos adultos que as acompanham, esta espectáculo-workshop terá duas apresentações no Teatro Extremo: às 11h (0 aos 24 meses) e às 12h (24 aos 36 meses).

Esta semana da Mostra termina no domingo, 21, às 18h, no Auditório Fernando Lopes Graça, com Avesso, de Marina Nabais, uma apresentação da Associação Cultural A Menina dos Meus Olhos, onde a pele é o tema principal e o público é convidado a fazer parte da peça, explorando os limites do seu corpo. Um espectáculo sensual, às vezes frágil, às vezes desafiador, mas sempre com paixão e humor.

O Tesouro

Teatro Extremo apresenta:

O TESOURO
Poema em movimento de Manuel António Pina
18 Fev 2010, Qui. 21h30
Auditório Fernando Lopes-Graça
M/6

Encenação: Fernando Jorge Lopes; Intérpretes: Bibi Gomes. Isabel Leitão, Rogério Jacques; Rui Ventura, Fernando Rebelo; Dramaturgia: Fernando Jorge Lopes; Figurinos: Alice Rolo; Fotografia: Sandra Ramos; Grafismo: Pedro Ferreira e Pedro Fidalgo – PF Image Project; Desenho de Luz: Celestino Verdades; Operação de Luz: Élio Antunes; Operação de Som: Sérgio Cardoso; Cenografia: Élio Antunes; Coreografia: Joana Bergano; Música: Miguel Cervini e Duarte Cabaça; Produção Executiva: Sofia Oliveira.

Uma turista visita um lindo país de clima agradável, mas os seus habitantes parecem ser um povo infeliz e solitário, aparentemente sob o peso de uma misteriosa tristeza. Que teria acontecido? Vozes sussurravam, na noite, que aquele povo tinha perdido o seu mais valioso tesouro: a Liberdade.